Показать сообщение отдельно
Старый 11.06.2014, 15:41   #7
D'Akkerman
.
 
Аватар для D'Akkerman
 
Регистрация: 22.03.2014
Сообщений: 930
D'Akkerman 1
По умолчанию

Цитата:
Сообщение от Зигги Посмотреть сообщение
Соглашусь с занудой - любая экранизация хуже книги. А мультяшная хуже обычной
Зигги ... это разные жанры искусства . Лучше -хуже , нет, они просто другие .

Не мое из нета

Цитата:
Мультиплика́ция (от лат. multiplicatio — умножение, увеличение, возрастание, размножение), и анима́ция (англ. animation — одушевление, лат. animare — оживлять). Мультипликация в художественном, документальном и хроникальном кинематографе и телевидении — технология и технические приемы создания иллюзии движения и/или изменения формы (морфинг) объектов. В том числе приемы создания динамически подвижных или нарастающих буква за буквой титров фильмов. В производстве художественных фильмов используются различные технические приемы и технологии, в частности, для искусственного "оживления" и "одухотворения" (анимации) персонажей или объектов окружающей их среды. Благодаря этому появилось мульт-анимационное кинематографическое искусство — одна из разновидностей кукольного вида пространственно-временнóго искусства, в который входят, в частности, искусство театра кукол, кукольное искусство эстрады и художественные кукольные программы телевидения.
Произведения мульт-анимационного кукольного искусства кинематографа и кукольного телевидения создаются путём "покадровой" съёмки последовательности (серии) отдельных изображений. То есть кино-фотографий или рисунков (целых или составленных из частей) на листах целлулоида, бумаги и других носителях. В частности, изображений на экране монитора компьютера внешнего вида и одновременно фаз физических действий кукол (кукол-актеров) персонажей или объектов среды их сюжетной "жизни".
В графической мульт-анимации — это последовательные фазы движения рисованных объектов (графических, живописных, порошковых, теневых (силуэтных)), основанные на плоских марионетках и перекладках, включая и фотовырезки). В объёмной мультипликации кадры являются фотографиями объёмных, полубъёмных, барельефных и плоских кукол-актеров, в том числе пластилиновых. В компьютерной анимации кадры синтезируются (обсчитываются) специальными компьютерными программами. Некоторые современные виды: 3D, Flash.
Исходя из психофизиологических особенностей человеческого визуального восприятия, для создания эффекта плавного движения скорость смены кадров должна быть не менее 18 кадров в секунду. В современном кинематографе используется стандарт в 24 кадра в секунду. В телевидении скорость смены кадров — 25, 50 (PAL/SECAM), 30, 60 (NTSC).
Как пример Вы полагаю сказку Шарля Перро , знаете , так вот ... есть разные жанры её интерпретации 1 книга 2кино 3 анимация + всякие импровизации на эту тему . Это как либретто ...например оперы, балета, оперетты, оратории, кантаты, мюзикла.

Ну и еще в тему из нета

Цитата:
Жанры и методы мультипликации


Мультипликация как вид киноискусства получила бурное развитие в разных странах в начале 20-го века. В 1906 году американской компанией «VitagraphCompanyofAmeriса» впервые был снят рисованный мультфильм на киноплёнку. В 1936 году в Советском Союзе начинает работу киностудия «Союздетмультфильм», которая снимает кукольные и рисованные мультфильмы по произведениям советских писателей и русским народным сказкам. Основным методом мультипликации в это время является покадровая съемка или говоря иначе – съёмка фаз движения рисованных или кукольных персонажей в определенной последовательности. Покадровая съемка становится самым распространенным методом создания различных видов мультипликации: графической, рисованной, объёмной, кукольной. После того, как все фазы движения персонажа запечатлены на пленку, они объединяются в один видеоряд. В отличие от кукольной мультипликации, где все фазы движения рук, ног, головы, губ и глаз персонажа мультипликатор сначала передвигает руками, а потом снимает пошагово, рисованная мультипликация требует прорисовки всех фаз движения персонажей на целлулоиде (прозрачной плёнке) или на бумаге. Сегодня рисованные мультики создаются с помощью компьютерных технологий, что значительно сокращает сроки создания одного мультфильма.
В разных странах мира создаются свои жанры мультипликационного кино. Так, в 1958 году в Японии на основе рисованных комиксов создается такой жанр мультипликации как аниме. Родиной анимационного кино принято считать именно Японию. Осама Тэдзуки – создатель первых аниме, является родоначальником традиций японского анимационного кино. И если Франция является родиной рисованной мультипликации, а Япония родиной аниме, то Россию по праву считают родиной объёмной мультипликации. Создателем объёмно-мультипликационной кинематографии является Владимир Старевич. Именно он еще в дореволюционной России в начале 20-го века создал первые полнометражные рисованные мультфильмы, в которых персонажи не плоские, как в первых рисованных мультфильмах француза Эмиля Рейно, а объемные. Основными направлениями русской объёмной мультипликации стали не только тщательный выбор сюжетов, тем, характеров и образов персонажей, но и жанрово-стилистические поиски. Если основным жанрово-стилистическим направлением американской мультипликации, сохранившимся до наших дней, стали юмор и клоунада, порой весьма примитивные, то в российской мультипликации с самого начала приоритет отдавался изображению духовного мира человека, его нравственным и этическим аспектам. Нельзя сказать, что российская мультипликация лишена юмора. Напротив, юмора в ней достаточно, но это добрый и умный юмор в отличие от американского примитивизма начала 20-го века. Учитывая тот факт, что мультипликационные фильмы предназначены в основном для детей, российские мультипликаторы позаботились заложить в них изрядную долю вымысла граничащего с реальностью. Ребенок, погружаясь в вымышленную реальность, должен сам сделать нравственный выбор между добром и злом. Ярким примером такого выбора может служить российский мультфильм «Цветик - семицветик». Российские мультфильмы, созданные известными мастерами, изначально несут в себе добро. Недаром в русской мультипликации так много мультфильмов по русским былинам, сказкам и художественным произведениям классиков русской литературы.
Что касается жанрово-стилистических особенностей американской мультипликации, то до создания Уолтом Диснеем в конце 30-х начале 40-х годов 20-го века полнометражных рисованных мультфильмов, она носила преимущественно развлекательный характер с изрядной долей типичного американского юмора.

D'Akkerman вне форума   Ответить с цитированием